Предимства на музиката за мозъка

Проучванията показват, че ученето да свири на музикални инструменти стимулира различни области на мозъка

Музикални предимства

Предимствата на музиката са фактор, който насърчава хората да се научат да свирят на музикален инструмент или поне да проявят това желание в даден момент от живота си. И нови проучвания показват, че това може да е добра идея. Музиката влияе положително на структурата и функциите на различни региони на мозъка, променяйки начина им на комуникация и реакцията на мозъка към различни сетивни стимули.

Музикалното обучение има потенциал да насърчава невронната пластичност, както и да се превърне в образователен инструмент, справящ се с учебните трудности.

Три проучвания по тази тема бяха представени през 2013 г. на годишната среща на Обществото за неврология (Общество за неврология, в свободен превод), показващо, че свиренето на музикален инструмент за дълъг период генерира нови процеси в мозъка на различни етапи от живота и че въздействие върху творчеството, познанието и ученето. Научете повече за трите проучвания и вижте ползите от свиренето на инструмент:

Ползата от ранното започване

Юнсин Уанг от Държавната ключова лаборатория за когнитивна неврология и обучение в Пекинския нормален университет в Китай и колегите му изследваха ефектите от музикалното обучение върху мозъчните структури на 48 възрастни китайци на възраст между 19 и 21 години. Всички те вече бяха учили музика поне една година на възраст между три и 15 години.

Чрез това проучване беше открито, че музикалното обучение между млади хора и деца укрепва мозъка, особено регионите, които влияят на езиковите умения и изпълнителните функции.

Обемът на мозъка в региони, свързани със слушане и самосъзнание, изглежда е по-голям при хората, които са започнали музикално обучение преди 7-годишна възраст. Според изследователите това предполага, че музикалното обучение при деца може да се използва като терапевтично средство.

За Уанг изследването предоставя доказателства, че ученето на музика от деца може да промени структурата на мозъчната кора. В интервю за Medscape Medical News Уанг каза, че има много изследвания, които показват, че музикалното обучение има няколко познавателни предимства, като по-добра памет, по-добра тонална дискриминация и селективно внимание.

Чувствата, повлияни от музиката

Музикалното обучение подобрява способността на нервната система да интегрира информация от множество сетива. Докато предишните изследвания за въздействието на музикалното обучение са се фокусирали върху аудиовизуалната обработка, изследванията, проведени в университета в Квебек, Канада, отиват по-далеч, като се стремят да проверят връзката с всички сетива.

За да измерват доколко обучението по музика може да повлияе на мултисензорната обработка, изследователите дадоха две задачи на група обучени музиканти и група хора, които не са музиканти - тези задачи се занимаваха със свирене и слушане едновременно. Докато тестовете показват, че способностите за откриване и дискриминация на информацията са еднакви за един и същ смисъл, музикантите успяват по-добре да отделят слуховата информация от тактилната, получена едновременно по отношение на немузикантите.

Изследователят, отговорен за това проучване, заяви, че получените резултати ясно ще повлияят на областта на рехабилитацията, независимо дали за хората с увреждания в една или и двете модалности, или за тези, които се възстановяват от сърдечен удар, дегенеративно заболяване или дори за тези, които са остарява.

Човешко творчество и музикална импровизация

Последното проучване използва функционален магнитен резонанс за наблюдение на музикалната импровизация на 39 пианисти с различни нива на обучение по импровизация. Установено е, че най-опитните импровизатори показват по-голяма функционална свързаност с други моторни, предмоторни и префронтални области, според възрастта и общия опит като пианист.

Ана Pinho от института Karolinksa в Стокхолм, Швеция, обясни, че откритията показват, че обучението по импровизация има специфични ефекти върху невронната мрежа, свързана с музикалното творчество. Тя каза още, че много от пианистите с повече опит в импровизацията имат по-ниски нива на активност в свързаните области, което предполага, че процесът на създаване може да бъде автоматичен и да се извършва с по-малко усилия, тъй като има по-голяма свързаност.

Според изследователя това проучване повдига въпроси за това как и до каква степен творческото поведение може да се научи и автоматизира.


Original text